“イクアック・トラネシ” メキシコの作曲家による作品ですサルバドール・モレノ, メキシコ文化の詩とヒスパニック以前の世界観にインスピレーションを得た作品. タイトルはナワトル語で「 “夜が明けたら”, 太陽が昇り、新しい一日が始まる瞬間を指します。, アステカ神話の重要な概念. この作品は、伝統的なメキシコ先住民音楽の要素と現代のテクニックを融合させたものです。, ネイティブの楽器とリズムを使用して、自然との精神的なつながりを呼び起こす, 宇宙と人類, コロンビア以前の文化の世界観の特徴.
ビデオリリース
イクアック・トラネシ – サルバドール・モレノ
パトリシア・トルハノ・グラナドス – ソプラノ
アンドレアス・ワグナー – ピアノ
アレクサンダー・ウール – ビデオ
ウィーンでの音声録音 – パトリシア・トルハノ・グラナドス
夜が明けたら
“イクアック・トラネシ” メキシコの作曲家による魅力的な作品ですサルバドール・モレノ (1916–1999年) メキシコの文化的ルーツを深く反映している. 作品のタイトル, のナワトル語, 手段 “夜が明けたら”, 夜明けと新しい一日の始まりの瞬間を指す, の中心的な概念アステカ宇宙論. このテーマは、ヒスパニック以前の文化の世界観と密接に関連しています。, 太陽の毎日の周期が非常に重要だった場所. モレノの作品は音楽的体験とスピリチュアルな体験の両方として表現されています。, メキシコ文明の古代の伝統を現代の言語で再解釈する.

コンテキストとインスピレーション
サルバドール・モレノは単なる作曲家ではなかった, 作家であり音楽学者でもある, コロンビア以前のメキシコ文化とその豊かな神話に常に大きな関心を示している. この関心は明らかに反映されています“イクアック・トラネシ”, 先住民の詩と宇宙の生命サイクルに関するアステカの概念を呼び起こす. アステカ人は、地球上の生命が継続できるように、神々は太陽を継続的に再現しなければならないと信じていました。, それは夜明けを深遠な超越の瞬間に変えた. モレノはこの象徴を詩的な方法で音楽言語に翻訳します。.
音楽の構造と要素
この作品は、伝統的なメキシコ音楽と現代の作曲技法との見事な融合が特徴です。. モレノが使う先住民族の楽器, 太鼓や笛のように, ヒスパニック以前の音楽の典型, これらのサウンドを現代的な構造に統合します. 儀式音楽を思わせるリズムとメロディー, 儀式と神秘主義の雰囲気を作り出す.
作品の中心的な要素は、静と動の瞬間が交互に現れることです。, 夜の暗闇から夜明けの光への徐々に移行する様子を反映しています。. 繰り返されるモチーフとリズミカルなバリエーションを通して, 絶え間なく続く生命の流れが描かれている, アステカ文化がそれを理解したように.
意味と影響
“イクアック・トラネシ” それはメキシコのヒスパニック以前の文化へのオマージュであるだけではありません, しかし同時に、この国の現代的なアイデンティティと先住民族のルーツを調和させる試みでもある. サルバドール・モレノは作曲家グループの一員でした。, 20世紀半ばに, 彼らは音楽を通じて国家のアイデンティティを表現しようとした, メキシコの文化的過去からインスピレーションを得た.
この作品はメキシコ国内だけでなく海外でも上演されています。, ヒスパニック以前の音楽伝統への関心の復活に貢献. モレノ, のような部分で “イクアック・トラネシ”, これらのサウンドとコンセプトを現代的な文脈に置き換えることに成功しました, より幅広い視聴者がアクセスできるようにする.
“イクアック・トラネシ” これは、音楽が過去と現在の架け橋としてどのように機能するかを示す注目すべき例です。. この作品では, サルバドール・モレノは、アステカの世界観の精神的および文化的深みと現代音楽のリソースを融合させることに成功しました。, 音楽的に印象的であり、文化的にも重要な作品を作成する.
サルバドール・モレノ・マンツァーノ

(1916–1999年) 作曲家だった, メキシコの作家、音楽学者, オリザバ出身, ベラクルス. 彼はメキシコとヨーロッパで音楽を学びました, 特にパリでは, 彼はそこで前衛的な影響を受けて育った. モレノはメキシコの文化的アイデンティティーに興味を持っていることで知られている。, ヒスパニック以前の歴史と神話の要素を作品に取り入れている, メキシコの伝統と同様に.
彼はオペラを作曲しました, 室内楽, 合唱作品と交響曲作品, 先住民族の音と現代の技術の融合で際立っている. また, 彼は多作のエッセイストであり美術評論家でもあった, これにより、彼は 20 世紀のメキシコ文化のパノラマにおいて重要な人物となりました。.










